PRIMER FESTIVAL - 2013

       

PROGRAMACIÓN

FUNCIONES:

LUNES 26 DE AGOSTO DE 2013

CENTRO COLOMBO AMERICANO

CARRERA 6  ENTRE CALLE 22 Y 23

4:00 P.M.

ENTRADA LIBRE

1.    GRUPO: VERSIÓN LIBRE TEATRO

Fundado en 1994,  trabaja por el desarrollo del arte dramático en la formación de público, promoción, gestión, dirección y docencia. Ha participado en eventos regionales, nacionales e internacionales.

OBRA: "EN BUSCA DEL SOL"

                                        

Un grupo de cómicos ambulantes se instala a representar una obra infantil, en verso. Mientras los actores bailan, cantan y discuten con su director, se va desarrollando la pieza "En Busca del Sol".

Esta obra narra las aventuras de Wilfredo el zapatero y Heraldo, su zapato escudero, por conseguir el amor de Marianita.

GRUPO: LA LOCA COMPAÑÍA ARMENIA  

Con treinta (33) años ininterrumpidos de labor en las arte escénicas, se ha consolidado una empresa cultural sostenible en el sentido artístico y en el sentido económico, gracias a la variedad de actividades que realiza: Producción de espectáculos, talleres de formación, coordinación de eventos, asesorías, programas pedagógicos y el mantenimiento de una programación permanente en un su sede EL TEATRIN CAMPESTRE.

EL DÍA MARTES 27 DE AGOSTO DE 2013, SE LLEVÓ A CABO LA PRESENTACIÓN DEL GRUPO LA LOCA COMPAÑÍA, EN LA TEATRO DEL ÁREA CULTURAL COMFAMILIAR, CON UNA ASISTENCIA DE 400 ESPECTADORES.

OBRA: "EN LA DIESTRA DE DIOS PADRE"

Espectáculo  basado en un cuento de tradición oral colombiana recopilado por el escritor Tomás Carrasquilla.  Fruto de la literatura oral campesina. La milenaria malicia y sabiduría del hombre popular reta los poderes sobrenaturales para lograr su mas anhelada ambición, hacer justicia por si solo. Peralta, el personaje principal de la obra, vence al diablo  en el juego de dados, congela la muerte y confunde al cielo con sus disparates

Teatro de mascaras, animación de objetos, títeres de diversas técnicas actuación, muñecos gigantes de carnaval, y todo cuanto la imaginación pueda aportar a la comunicación, son empleados por un solo actor que como chaman o alquimista combina técnicas, substancias y esencias con el fin de trasformar el espectador por las olas del cuento

GRUPO: TEATRO INVERSO

Fue creado en el 2010 y hace parte del grupo de investigación del departamento de Artes Escénicas de la Universidad de Caldas.

Se dedica a la continua indagación de la creación – investigación en el teatro a través de métodos de creación de estilo contemporáneo. A partir de inquietudes o situaciones del orden sociopolítico del contexto colombiano,  buscan alternativas estéticas que logren invertir la mirada del dolor cotidiano hacia el encuentro de la poesía del horror universal.

EL DÍA 29 DE AGOSTO SE LLEVÓ A CABO EN EL TEATRO DE CÁMARA DEL SANTIAGO LONDOÑO LA FUNCIÓN DE LA OBRA "DE-SASTRES Y COSTURAS , DE-LIRIOS Y CRISANTEMOS" DEL GRUPO TEATRO INVERSO DE LA CIUDAD DE MANIZALES BAJO LA DIRECCIÓN DE LA MAESTRA LILIANA HURTADO, LA SALA CONTÓ CON CERCA DE 130 ASISTENTES, QUE PUDIERON APRECIAR LAS PROPUESTAS TEATRALES A NIVEL REGIONAL.

OBRA:
"DE-SASTRES Y COSTURAS,
DE-LIRIOS Y CRISANTEMOS"
CREACIÓN COLECTIVA

Obra creada a partir de la problemática constante e inminente que se desarrolla antes, durante y después de un hecho desastroso , un cataclismo o una tragedia ocasionado por las incontrolables fuerzas de la naturaleza.

Este es el difunto Armero el mayor desaparecido de Colombia, que por ser un emblema de riqueza, por sus grandísimos enterramientos de oro se ha depositado en ese su mejor bien la maldición para el como continente y su contenido para aquel que busca la suerte y se encuentra la muerte. Este despedazado pueblo desaparecido en sí mismo que busca incesante y que se levanta de las cenizas a pedazos, nichos, para reconstruir su ausencia. Armero el sujeto espacio que cuenta, que contiene en sí mismo breves humanidades que componen su tragedia, el tríptico de la avalancha. El antes se refiere al pueblo ambicioso, vicioso por la prosperidad. Al desentierro. A la profanación de la tierra, a la maldición primigenia. El durante se refiere a la acción de la tierra misma, a la avalancha, al entierro, al castigo. Y el después se refiere al acto místico, mágico para sanar la maldición.

VIERNES 30 DE AGOSTO DE 2013FUNDACIÓN UNIVERSITARIA DEL ÁREA ANDINAHORA: 3:00 P.M.COMPAÑIA PASOS JUNTOS DANZA CONTEMPORÁNEA

Creado en el año 1997 en Bogotá, con la iniciativa de participar en el primer festival de Danza Alterno..  La búsqueda artística y estética gira en torno al teatro coreográfico y a las acciones físicas. Investigando en lo auto-narrativo y en el espacio urbano otras formas de construir dramaturgias y poner en escena el acontecimiento estético.

OBRA: "5 EXPERIENCIAS, 5 ESPACIOS, 5 MOVIMIENTOS"

"Déjame danzar en el jardín, en el parque o en el mercado, déjame danzar lo vívido despojado del vestido, déjame susurrar en lo público que estamos vivos.

La obra 5 Experiencias 5 Espacios 5 Movimientos es producto de una Beca de Investigación Creación del Ministerio de Cultura, cuestiona conceptos de identidad y memoria desde el espacio urbano, desde una mirada auto-narrativa. La obra se propone  a partir de 5 experiencias autobiográficas que se narran en espacios no convencionales de la ciudad redimensionando los espacios en tanto posibilidades para danzar y el cuerpo con otras narrativas que presentan otras formas de habitar y poetizar el espacio.

MIERCOLES 4 DE SEPTIEMBRE DE 2013TEATRO MUNICIPAL SANTIAGO LONDOÑOHORA:  7:00 P.M                                                                                                                                 ENTRADA LIBREGRUPO: TROPA TEATRO PEREIRA

Creado en el 2003, integrado por profesionales y estudiantes en diversas disciplinas.

Su propósito es mantener viva la experiencia teatral y musical, y así, promover el acercamiento y acceso a alternativas escénicas que contengan elementos de reflexión, estética y adquisición de conocimiento y que de esta manera contribuya al desarrollo de la cultura y el arte en la ciudad y fuera de ella.

OBRA: "LA EDAD DE LA CIRUELA".    BECA NACIONAL DE CREACIÓN 2007 MINISTERIO DE CULTURA DE COLOMBIA. 

 Una profunda tristeza se instala en el corazón de Eleonora, ante la inminente muerte de su madre Francisca; sola, frente a sí misma es arrastrada por los sentimientos que ha amasado durante tanto tiempo y decide escribir una carta a su hermana Celina anunciándole el cercano suceso.  Celina le responde, repitiéndose el acto de escribirse una y otra vez.  En una acción de profunda sinceridad van abriendo las grietas de su pasado y frente a sus ojos ven desgarrarse el collar de recuerdos, incidentes que para bien o para mal marcaron sus existencias.

Desde la memoria empolvada de las dos hermanas, empieza el desfile de personajes y situaciones como fantasmas que retorna  a la vida.

JUEVES 5 DE SEPTIEMBRE DE 2013TEATRO DE CÁMARA SANTIAGO LONDOÑO DE PEREIRA                                                                                                                                     HORA: 7:00 P.M                                                                                                                                 ENTRADA LIBREGRUPO: FUNDACIÓN CULTURAL CREARTE

Crearte nace en la región cafetera en el mes de julio de 1990, construyendo un espacio dedicado a las actividades culturales y artísticas, en desarrollo de dicho compromiso se han ejecutado las siguientes actividades más notorias:

•  Escuela de artes escénicas en el barrio la pradera Dosquebradas.
• Programa Grupo Escuela de Teatro del Instituto de Cultura de Pereira, donde se  logró la culminación de 6 promociones.
• Socio fundador de la Asociación Pereirana de Grupos de Artes Escénicas de Pereira desde su constitución.
•  Socio Red del Festival Iberoamericano de Teatro de Muñecos eje cafetero donde hacen presencia grupos internacionales y nacionales; entre otros.

                                                                                             

OBRA: "MURCIELAGARIO"

DRAMATURGIA Y DIRECCIÓN: HÉCTOR RAMIREZ

¿Qué haríamos para que los niños no fueran a la guerra?

La obra inicia con el quinto aniversario de una fecha lamentable para la ciudad de Hámelin, el día en que se quedaron sin niños, motivo por el cual la reina Noira ha decretado un luto permanente y una conmemoración en la que todo el reino debe manifestar tristeza y desesperanza absoluta. En el transcurso de dicho festejo, la hechicera real augura un cambio que se aproxima y se evidencia además, que la mayoría de hombres de Hámelin se encuentran en la guerra y que los juguetes de los niños fueron quemados.

En la despedida de la celebración son interrumpidos por la llegada de un forastero llamado Bermellón, que aparte de vestir con ropas coloridas en contraste con el luto del reino, dice traer un espectáculo para todos los presentes, su entrada es precedida por murciélagos de colores que sólo son advertidos por la hechicera Dulcamara.

TALLERES:

TALLER "TEATRO DE OBJETOS"  COMPAÑIA TEATRAL LOS CHICOS DEL JARDÍN

EL DÍA 24 DE AGOSTO SE LLEVÓ A CABO EL TALLER "TEATRO DE OBJETOS" DIRIGIDO POR LA COMPAÑIA TEATRAL "LOS CHICOS DEL JARDÍN", ESTE TUVO LUGAR EN LAS INSTALACIONES DE COMFAMILIAR RISARALDA CON LA PARTICIPACIÓN DE 13 PERSONAS INTEGRANTES DE DIVERSOS GRUPOS TEATRALES DE LA REGIÓN.

INFORMACIÓN TALLERES:

1.   "COMPAÑIA DE TEATRO LOS CHICOS DEL JARDÍN" 

Los chicos del Jardín está conformado por Licenciados en Artes Escénicas con énfasis en Teatro que han participado en diferentes creaciones teatrales, procesos pedagógicos, académicos e investigativos que les han permitido visitar países como Argentina, Chile, España, Italia, Holanda, Francia, Bélgica, en calidad de estudiante, actores, investigadores y creadores.

TALLER : " TEATRO DE OBJETOS"

OBJETIVO: Explorar las Técnicas de Manipulación para darle vida a un Objeto, a través del entrenamiento y la indagación.

En el "Teatro de Objetos", estos dejan de ser sólo un decorado escenográfico, para lograr un papel protagónico junto al actor. La idea es unir dos elementos opuestos, el Objeto en sí con el actor, creando la idea de Objetos en Actuación, pero sobre todo de un mundo creado por Objetos en una armonía plástica. El Teatro de Objetos crea distintas formas de contarnos algo siempre desde la reinterpretación de lo cotidiano. En la actualidad la continua búsqueda de comunicar de una forma diferente, nos hace investigar y buscar la dramáturgia del objeto, abriendo otra perspectiva en el Teatro.

TALLER DE VESTUARISMO EN PRODUCCIÓN ESCÉNICA

EL DÍA SÁBADO 31 DE AGOSTO SE LLEVO A CABO EL TALLER DE VESTUARIO Y PRODUCCIÓN ESCÉNICA EN LAS INSTALACIONES DE COMFAMILIAR RISARALDA, CONTÓ CON LA ASISTENCIA DE 22 PERSONAS, TODAS ELLAS DEL SECTOR ESCÉNICO DE LA REGIÓN.

IMAGEN GLOBAL Y PRODUCCIONES PARA PROYECTOS ARTÍSTICOS  ESCÉNICOS Y AUDIOVISUALES.  COLECTIVO Mi Soul Music Factory.

Mi - SMF, es un colectivo disciplinar, profesional e independiente que trabaja en el eje cafetero, alrededor de la Imagen Global y la producción para proyectos Artísticos, Escénicos y Audiovisuales.  Mi-SMF en su campo de acción e asociado a procesos de investigación, formación y producción en el ámbito artístico  y cultural de la región.   www.mi-soul-music-factory.blogspot.com


DOCENTES: 






JUAN DAVID GÓMEZ BETANCURTH, Licenciado en filosofía y letras, experiencia como fundador e investigador en estética, antropologia filosófica y proyectos cultruales-artísticos con incidencia social.






ALEX ORTIZ, Diseñador Visual, Docente Universitario, investigador,      productor en Moda y Vestuarista.





EXPERIENCIAS SIGNIFICATIVAS:
-Proceso del 1er Taller Experimental de Vestuarismo en Manizales.  Producción "Look Music Factory":  http://www.youtube.com/watch?v=YBaLVsNhpCU&feature=plcp, 

-WorkShop de Fotografía de Moda:   http://lamaquinamaquila.wordpress.com/

-Laboratorio de Creación Artística aplicada a la Moda: "Una Moda Concebida y vivida en Pereira". http://www.youtube.com/watch?v=S-tQCzJ6kMI

-Proyecto Beca de Creación Artística Ministerio de Cultura para Danza Contemporánea en espacios no convencionales: "5 espacios-5experiencias-5 movimientos" http://www.youtube.com/watch?v=HULrvlwS0jM.

TALLER EXPERIMENTAL DE VESTUARISMO EN PRODUCCIONES ESCÉNICA.

El vestuarismo  es conjunto elementos fundantes de la representación del habitar humano en relación con el mundo, asimismo es grafía del mundo interior y exterior del sujeto. Es entonces éste, un conjunto que caracteriza, narra, representa, recrea, describe, sensibiliza, exalta maneras de ser, de hacer, de pensar, es así como su concepción, diseño, elaboración y uso adquiere sentido y valor en la producción artística escénica y audiovisual, donde el cuerpo como articulador y su expresión son quienes construye y cuenta una historia.

 El vestuarismo  o  Costume Designer  como se denomina en la producciones Cinematográficas, se relacionan con la moda por que se desarrollaron paralelamente, pero se diferencian en la comercialización y mercado,  puesto que para el vestuarismo no es el fin último. Hoy el vestuarismo y el estilismo son áreas de estudio especificas, se complementan y se especializan en el mundo del espectáculo y el entretenimiento, para lo cual, entrar a definir sus componentes, perspectivas y exploraciones, las relaciones con otras áreas de la producción artística, escénica y audiovisual, los conceptos de base y hasta los mismos lenguajes estéticos, la técnica y sus procesos, son verdaderamente relevantes, todos estos factores han evolucionado a la par con la moda en el tiempo y en su  alta productividad.  

FORO ***TEATRO Y NUEVAS TECNOLOGIAS***

EL DÍA LUNES 2 DE SEPTIEMBRE SE LLEVÓ A CABO EL FORO "TEATRO Y NUEVAS TECNOLOGÍAS EN EL AUDITORIO DEL ÁREA CULTURAL DE LA BIBLIOTECA DEL BANCO DE LA REPÚBLICA DE PEREIRA, CON ASISTENTES DE LA REGIÓN QUIENES TUVIERON LA OPORTUNIDAD DE CONOCER SOBRE NUEVOS RECURSOS ESCÉNICOS EN LAS EN LAS NUEVAS TENDENCIAS TEATRALES.

PONENTE

Mg Daniel Enrique Ariza Gómez

Profesor Asociado Departamento de Artes Escénicas, Universidad de Caldas.Adelanta estudios de Doctorado  en Diseño y Creación en la Universidad de  Caldas.  Magister en Estética y Creación de la Universidad Tecnólogica de Pereira.   Maestro en Artes Escénicas de la Universidad Distrital.  Psicologo de la Universidad de la Sabana.  Coordina el grupo de Investigación: Teatro, Cultura y Sociedad categorizado por Colciencias.  Miembro del Comité ejecutivo de la Asociación Internacional de Teatro Universitario (AITU).  Últimas publicaciones: "La pantalla como soporte del Performance" (2013), "Cuerpos Virtuales, cuerpos escindidos" (2012), "Teatro Interactivo en la Virtualidad" (2011) "El espacio en el teatro, dos relatos de viaje sobre creación (2011).  Entre sus últimas obras: "Xonfesionarios, cuerpos escindidos" (2012), "El secreto de Vanessa" (2001), "La soledad en los campos de algodón" (2011, "Verona" (2010).

"TEATRO Y NUEVAS TECNOLOGÍAS"

Desde los años 90 un giro en las artes escéncias es

producido por la incursión de nuevas tecnologias. 

Desde ese momento hasta la fecha agrupaciones y directores de algunas partes del mundo se han preocupado por la generación de propuestas que vínculan el quehacer escénico, el trabajo del actor y el diseño plástico de la obra, a través de la utilización de interfaces como el video o la virtualidad.

El seminario tocará una serie de experiencias como las mencionadas, que justamente han logrado la incursión de las nuevas tecnologías con el teatro, el performance y la danza. Abordando conceptos como: Cibercultura, Teatro Digital,   Teatro Virtual,  Teatro Interactivo en la Virtualidad , -e – imagen,  e - arte.