馃挮 Una pausa necesaria para volver a encontrarnos alrededor del teatro.




El pasado 10 de agosto, el Eje Cafetero vivi贸 un terremoto que dej贸 huellas profundas en nuestras comunidades. Familias afectadas, espacios culturales comprometidos y una regi贸n que apenas inicia su proceso de recuperaci贸n tras las p茅rdidas que nos recuerdan la importancia de la solidaridad y el acompa帽amiento en momentos dif铆ciles.

La Asociaci贸n Cultural Palo q´sea de Pereira, Risaralda, asociaci贸n organizadora, ha decidido posponer el D茅cimo Cuarto Festival de Teatro del Eje Cafetero “Eje Reteje”


Esta decisi贸n responde al compromiso de estar al lado de quienes m谩s lo necesitan y de priorizar la reconstrucci贸n emocional y social antes de celebrar nuestra fiesta teatral.

馃幁 El festival siempre ha sido un espacio de encuentro, formaci贸n y celebraci贸n de la cultura. Hoy reafirmamos que el arte no solo entretiene: tambi茅n abraza, acompa帽a y ayuda a sanar. Por eso, aunque hacemos una pausa, mantenemos viva la convicci贸n de que el teatro ser谩 un lugar de reencuentro y esperanza.


馃摙 Las nuevas fechas del festival ser谩n anunciadas por nuestros canales oficiales:

馃數 Fan Page Facebook: Festival Teatro del Eje Cafetero “EjeReteje”

馃敶 Blog: redteatroejecafetero.blogspot.com

馃煟 Instagram: Festival de teatro Ejereteje


Agradecemos a toda la ciudadan铆a por su comprensi贸n y apoyo en este momento. El Festival Eje Reteje sigue siendo de ustedes, y pronto volveremos a encontrarnos para celebrar la cultura que nos une.

Festival Eje Reteje 2026: el teatro vuelve a ser protagonista en el Eje Cafetero


✨ Ha llegado el momento de presentar la imagen oficial de la d茅cimo cuarta edici贸n del Festival Eje Reteje, un encuentro que desde hace m谩s de una d茅cada se ha convertido en referente cultural de la regi贸n. Este a帽o, del 1 al 15 de septiembre, Pereira ser谩 el epicentro de una programaci贸n que combina espect谩culos, formaci贸n y reflexi贸n en torno al arte esc茅nico.

馃幁 La propuesta incluye funciones teatrales de compa帽铆as locales y nacionales, talleres de creaci贸n y t茅cnica, conversatorios sobre el papel del teatro en la sociedad y homenajes a figuras que han marcado la historia cultural del pa铆s. Todo con acceso libre, reafirmando el compromiso del festival con la democratizaci贸n de la cultura.

馃挮 M谩s all谩 de la programaci贸n, el Eje Reteje se define por su sentir: la emoci贸n compartida entre artistas y p煤blico, la energ铆a que se despierta en cada escenario y la convicci贸n de que el teatro es un espacio de encuentro y transformaci贸n. Es all铆 donde las familias descubren nuevas historias, los j贸venes se inspiran y la comunidad se reconoce en la diversidad de voces y propuestas.

馃摬 La edici贸n 2026 tambi茅n apuesta por la participaci贸n digital, ampliando su alcance a trav茅s de redes sociales y transmisiones en l铆nea. Esto permitir谩 que quienes no puedan asistir presencialmente vivan la experiencia del festival y se mantengan conectados con cada novedad.

Con esta nueva imagen oficial, el Festival Eje Reteje invita a todos a guardar la fecha, compartir la noticia y prepararse para quince d铆as intensos de cultura alrededor del teatro. Muy pronto se dar谩 a conocer la programaci贸n completa, con cada detalle de esta gran fiesta esc茅nica que sigue consolidando al Eje Cafetero como territorio de arte y creatividad.


La Bacanal abri贸 con fuerza el Festival Eje Reteje 2025

El tel贸n del Festival Eje Reteje 2025 se levant贸 con “La Bacanal” de Tropa Teatro, una puesta en escena que desbord贸 energ铆a, irreverencia y reflexi贸n en la C谩mara de Comercio de Pereira.

Con un aforo completamente lleno de principio a fin, la noche inaugural confirm贸 que el teatro sigue siendo un espacio vital para la ciudad, un lugar de encuentro donde el arte no solo entretiene, sino que tambi茅n provoca preguntas profundas sobre nuestra sociedad.

“La Bacanal” convirti贸 el escenario en un ritual de fiesta y confrontaci贸n, donde las m谩scaras pol铆ticas y sociales quedaron expuestas ante la mirada atenta del p煤blico. Cada gesto, cada palabra y cada instante de la obra nos record贸 que el teatro es un espejo que incomoda, despierta y transforma.

La acogida del p煤blico reafirma la importancia del festival como un espacio de construcci贸n de pensamiento cr铆tico, donde se cultivan nuevas formas de ver y entender la realidad. Vivir el teatro de esta manera nos permite asumir otras perspectivas, cuestionar los discursos establecidos y fortalecer el tejido cultural de Pereira y Risaralda.

El Festival Eje Reteje no solo nos invita a disfrutar del arte esc茅nico, sino tambi茅n a participar activamente en una conversaci贸n colectiva que atraviesa la memoria, la identidad y la vida cotidiana.

 La primera noche fue apenas el inicio: quedan muchas historias, voces y emociones por compartir en este septiembre que nos convoca alrededor del teatro.

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Grupo: Tropa Teatro
                Grupo: Tropa Teatro

Apoya:
Ministerio de Cultura

 

Septiembre: un escenario abierto para todos

El Festival Ejereteje 2025 se convierte en una gran celebraci贸n del arte y la cultura en Pereira y Risaralda. Durante este mes, la ciudad se llena de teatro, homenajes, talleres y encuentros que nos invitan a reflexionar, emocionarnos y vivir juntos la fuerza de las artes esc茅nicas.

Cada obra que sube al escenario, cada homenaje que honra la memoria y cada espacio de formaci贸n son una oportunidad para encontrarnos como comunidad. El festival no solo es programaci贸n: es un tejido vivo de historias, voces y emociones que nos recuerdan el poder transformador del teatro.

En esta edici贸n compartimos con el p煤blico la programaci贸n completa, con funciones y actividades pensadas para todas las edades y gustos. La invitaci贸n es clara: ag茅ndate, comparte la experiencia con tus amigos y familia, y haz parte de esta fiesta cultural que sigue enriqueciendo la identidad de nuestra regi贸n.

Porque el teatro nos une y el festival nos inspira.











Apoya:
Ministerio de Cultura

 

馃幁 Programaci贸n Oficial – 13潞 Festival de Teatro del Eje Cafetero EjeReteje 2025

Del 2 al 15 de septiembre de 2025 el teatro vuelve a encender sus luces en el Eje Cafetero ✨.
Durante dos semanas viviremos funciones, talleres, homenajes y encuentros esc茅nicos, abiertos a toda la comunidad para celebrar el arte y el poder de la escena.

馃憠 Todas las funciones son de entrada libre y los talleres requieren inscripci贸n previa.

La programaci贸n ya est谩 lista para ti: revisa las fechas, elige tus obras favoritas y acomp谩帽anos a vivir esta gran fiesta cultural.

Si deseas ampliar la informaci贸n o resolver dudas, puedes escribirnos a trav茅s de nuestras redes sociales oficiales:


馃搶 Facebook: Festival Teatro del Eje Cafetero “EjeReteje”
馃搶 Instagram: @ejereteje


馃挰 Corre la voz, invita a tus amigos y prep谩rate para dejarte sorprender. ¡El festival es tuyo, el escenario es de todos!




 

 

D脡CIMO SEGUNDO FESTIVAL DE TEATRO 
DEL EJE CAFETERO "EJE RETEJE"







SOCIALIZACI脫N 
PROGRAMACI脫N D脡CIMO PRIMER FESTIVAL DE TEATRO 
DEL EJE CAFETERO "EJE RETEJE"



 
PROGRAMACI脫N ACTIVIDADES D脡CIMO SEGUNDO FESTIVAL DE TEATRO 
DEL EJE CAFETERO "EJE RETEJE"


















D脡CIMO PRIMER FESTIVAL DE TEATRO DEL EJE CAFETERO "EJE RETEJE"

SOCIALIZACI脫N 
PROGRAMACI脫N D脡CIMO PRIMER FESTIVAL DE TEATRO 
DEL EJE CAFETERO "EJE RETEJE"





GRUPO: ARTEMISADANZA - ECUADOR

OBRA: CALLES VAC脥AS 

DRAMATURG脥A Y DIRECCI脫N: ANA JACOME

ACTUACI脫N: ANA JACOME 


¿Qu茅 sientes al caminar sola por una calle vac铆a?

Este recital de danza, denuncia los estragos y peligros que como mujeres sentimos y vivimos al transitar por una calle vac铆a . Exigimos libertad y protecci贸n en cada uno de nuestros pasos al estar solas y en compa帽铆a. Rinde homenaje a dos mujeres ecuatorianas: Valentina Cosios (ni帽a de 11 a帽os, asesinada en su escuela, hace 4 a帽os ) y Michelle Montenegro ( desaparecida hace 3 a帽os); sus procesos legales siguen detenidos por la indiferencia e inoperancia de la burocracia .

Consta de tres danzas cortas, que accionan violencias normalizadas hacia la mujer.

CALLES VACIAS

Una de las caracter铆sticas m谩s relevantes de este recital es el valor que tiene para las, los familiares y cercanos/as a las v铆ctimas de violencia que abordan las obras. Estas personas reconocen “la validez de la expresi贸n art铆stica” ya que da “fuerza a las personas cercanas a las v铆ctimas” y “ayuda a mantener la memoria colectiva activa”.

El territorio del repertorio Calles Vac铆as es eminentemente pol铆tico, hace resonancia con los espectadores en la medida de la vigencia de la problem谩tica que denuncia, esta tem谩tica atraviesa la condici贸n social y cultural de los espectadores, pues la violencia se presenta en todos estos 谩mbitos. Sin embargo, los casos particulares sobre los que se desarrolla cada obra, transitan en un 谩mbito de la clase media-popular, donde la violencia golpea con la fuerza hist贸rica del ejercicio del poder y el machismo.


GRUPO: VERSI脫N LIBRE TEATRO

OBRA: DESTINITOS

DRAMATURG脥A Y DIRECCI脫N: MARIA TRUJILLO TRUJILLO

ACTUACI脫N: JEFERSON ARIAS ALZATE, KELY DALLANA VALENCIA R., JUAN PABLO CASTA脩O V., PABLO ANDR脡S CASTA脩O V., DIEGO RICARDO L脫PEZ , JUANA MALENA M脡NDEZ


Sinopsis

La obra teatral “Destinitos” es una adaptaci贸n libre de algunos Textos de Andr茅s Caicedo Esta obra se desarrolla en un contexto acad茅mico de los a帽os setenta. Seis estudiantes de las mejores familias de la ciudad se ven envueltos en problem谩ticas sociales como las drogas, la calle, la libertad mal manejada, etc. Los j贸venes tienen muchas curiosidades respecto a la vida sexual y en estos a帽os esa informaci贸n era muy restringida. Esto los obliga a buscar sus propias respuestas, las cuales, tratan de hallar por medio de revistas de mujeres y en ocasiones observando, sin ser vistos, a la mujer del frente. La obra tiene un punto de cambio cuando llega al colegio un alumno nuevo. Este era respetuoso, lector e inteligente. Al principio choca con los estudiantes, pero luego es bien recibido e incluido en el grupo. Este estudiante nuevo conoce a una chica que estudia en otro colegio y a partir de aqu铆 empiezan una historia de amor que termina con un acto de afirmaci贸n en la vida.


GRUPO: JORNADAS COMPLEMENTARIAS CONFAMILIAR

OBRA: VALENTINA Y EL PRINCIPITO

DRAMATURG脥A Y DIRECCI脫N: JUAN DE DIOS AGURRE PINEDA



Sinopsis

Valentina una ni帽a com煤n y corriente descubre como a trav茅s de la imaginaci贸n pude reinventarse el mundo con ayuda de la lectura, llave maravillosa que abre puertas al conocimiento. De esta manera cobran vida los personajes que ella m谩s admira de la historia del principito: una flor que ense帽a que nadie esta realmente solo, un Zorro que ense帽a el valor de la amistad y que solo con el coraz贸n puedes ver lo importante, un aviador que ense帽a el verdadero significado de la libertad y la misma valentina que a trav茅s del principito devela esa realidad muchas veces cruel, falta de cari帽o y afecto pero con una gran ense帽anza: la familia como valor fundamental que cada ni帽o y ni帽a deben poseer.

GRUPO: LOS CHICOS DEL JARD脥N 

OBRA: LA LETRA CON SANGRE ENTRA 

DRAMATURG脥A Y DIRECCI脫N: DAVID CARMONA PATI脩O 

ACTUACI脫N: VIVIANA HOYOS G脫MEZ, DANIEL CARVAJAL ACEVEDO, CAROLINA CARVAJAL MAR脥N, JULLY ANDREA CASTILLO.

 

Sinopsis

Es el encuentro en una escuela en 1975, de cinco estudiantes de quinto de primaria y sus respectivos profesores e inspector, que pretende dar cuenta como era la educaci贸n y lo poco que ha cambiado con el transcurrir de los a帽os. Cambiando sus formas pero no su fondo. Tambi茅n es un homenaje a esos profesores que entregan su vida a la educaci贸n y a los recuerdos que quedan de los a帽os escolares.


GRUPO: LOS TITERES DE TOTO 

OBRA: VIDA DE PERROS 

MUSICA EN VIVO: JOHAN LOPEZ

DRAMATURG脥A Y DIRECCI脫N: HECTOR LEONEL PARRA  ( TOTO).

ACTUACI脫N: HECTOR LEONEL

 MUSICA EN VIVO: JOHAN LOPEZ 



Sinopsis

Dos almas gemelas que est谩n destinadas a encontrarse. Deben encontrar el camino hacia el otro. y no dejarse vencer por el miedo. Es la 煤nica forma de estar juntos por siempre.

El grupo nace en el a帽o 2005 bajo la direcci贸n de H茅ctor Leonel Osorio Parra ( TOTO) quien despu茅s de pasar por diferentes grupos de la ciudad  y el departamento  decide realizar su propio trabajo donde pudiera identificarse con una est茅tica y estilo propio. Ha participado en diferentes festivales nacionales, regionales e internacionales llevando por todo el pa铆s  el nombre de su regi贸n en alto. En la actualidad se encuentra realizando un proyecto autogestionado llamado EL RINCON DE LOS T脥TERES, la primera y 煤nica  sala exclusiva para t铆teres de la ciudad de Pereira.



GRUPO: CORPORACI脫N DE ARTES ESC脡NICAS DC ARTES

OBRA: CRUCE DE CAMINOS 

 DIRECCI脫N: ENRIQUE ESPITIA 

DRAMATURG脥A: ENRIQUE ESPITIA Y CR脥SPULO TORRES 

ACTUACI脫N: SEBASTIAN ROLD脕N, OSCAR MEJ脥A, ROSARIO VERGARA, KAREN SANTANA, DANIEL PAEZ, ANDRES ALZA, JORGE FERN脕NDEZ, NADIA C脕RDENAS 

ASISTENCIA T脡CNICA: JORGE FERN脕NDEZ 

 MUSICA EN VIVO: JOHAN LOPEZ 


La corporaci贸n esc茅nica DC ARTE es el grupo teatral de la corporaci贸n DC ARTE, que ha especializado su trabajo en el teatro y sus diversas modalidades, especialmente en el teatro de calle y para espacios no convencionales. El legado y memoria teatral de los inicios en la fundaci贸n Kerigma se expresan en un equipo de actores, t茅cnicos, gestores y un director y dramaturgo que ha recorrido estos procesos teatrales desde sus inicios y proyecta nuevas creaciones para la escena teatral.

Sinopsis

Obra teatral que aborda temas sobre los episodios de la violencia nacional bipartidista, creada por los partidos liberal y conservador a mediados del siglo pasado, a partir de la historia de Efra铆n Gonz谩lez y El Chispas, dos de los bandoleros m谩s emblem谩ticos de la historia colombiana, contada a partir de sus amores y traiciones con las mujeres que los acompa帽aron en su traves铆a.

Las mujeres ocuparon un lugar preponderante en sus vidas y la historia se crea a partir de esas relaciones cruzadas por el amor, el dolor, el odio, la venganza, la pol铆tica y finalmente la muerte de los dos bandoleros.


OMENAJE AL GRUPO TROPA TEATRO 



Le brindamos un merecido homenaje al grupo tropa teatro, por su gran trayectoria, todo lo que han logrado a trav茅s de los a帽os, lo mucho que han aportado al arte desde el teatro y las otras 谩reas donde se han desempe帽ado estos maravillosos actores y actrices. Por esta raz贸n les contaremos en los siguientes p谩rrafos un poco sobre ellos.

La trayectoria art铆stica de Tropa Teatro pasa por diferentes etapas a lo largo de
m谩s de dieciocho a帽os dedicados al arte; sus diferentes fases comprueban su
evoluci贸n a trav茅s de los a帽os.

Tropa Teatro  

Creada en el 2003 por profesionales y estudiantes de diversas disciplinas afines
al arte, dirigida por Alonso Mej铆a Rom谩n, desde el estreno de su primera obra
“Todas las sangres” en el a帽o 2005, el desarrollo de su labor ha estado marcado
por una continua b煤squeda est茅tica, investigativa y experimental.

Ha creado m谩s de 10 montajes teatrales, entre ellos cuentan: La edad de la
ciruela, Pinocho, Batucada Teatral, Ciudad tras el viento, Quijote - Espejo del
hombre, La Bacanal y La vida es sue帽o. La agrupaci贸n cuenta con una amplia
y rica biograf铆a, reflejada en participaciones en festivales nacionales e
internacionales, eventos, encuentros pedag贸gicos, entre otros.

Tropa teatro ha recibido diversos premios, becas y reconocimientos. Ha
elaborado estrategias pedag贸gicas, series web y publicaciones.

INTEGRANTES 

ALONSO MEJ脥A ROM脕N 
Director

Comienza su formaci贸n como actor a los 16 a帽os con el teatro
Alcarav谩n en Dosquebradas, all铆 permanece durante 5 a帽os y
empieza sus primeras correr铆as por Sur-Am茅rica, se incorpora al
Teatro Taller de Colombia como actor y m煤sico de planta en la
ciudad de Bogot谩, all铆 pasa 4 a帽os y m谩s tarde hace parte de la
escuela Teatral Mala yerba en Quito Ecuador. Estudia en Cuba disposici贸n de los espacios esc茅nicos, retorna a Pereira y en compa帽铆a de otros artistas, funda y dirige la Tropa Teatro Pereira desde el a帽o 2003.
Ha participado en innumerables montajes teatrales como actor y director, ha realizado giras en Europa, Cuba, Brasil, Ecuador, Argentina, Per煤, entre otros. Se ha formado en direcci贸n de actores y puesta en escena, con maestros y compa帽铆as como: Ra煤l
Quintanilla de M茅xico, Jorge Vargas (Teatro Taller de Colombia), Ar铆stides Vargas
(Malayerba), Crist贸bal Pel谩ez (Matacandelas), Beatriz Camargo (Teatro Itinerante del
Sol), Fernando Montes (Varasanta), Eugenio Barba (Odin Teatro), Yuyaschany entre
otros.

MARYURY RUIZ LOPEZ
Actriz

Licenciada en etnoeducaci贸n y desarrollo comunitario graduada
en la Universidad Tecnol贸gica de Pereira. Inicia su formaci贸n
teatral en el a帽o 1997 en la Escuela del Instituto de Cultura y
Fomento al Turismo con la direcci贸n de Claudia L贸pez de Mej铆a,
obteniendo el t铆tulo de t茅cnico en actuaci贸n.
Contin煤a su perfeccionamiento con el Diplomado en Artes Esc茅nicas para Maestros con la Universidad Pedag贸gica de Bogot谩 y el Ministerio de Cultura. Desde el lugar de
las ciencias sociales y desde las artes esc茅nicas indaga por las problem谩ticas sociales y como 茅stas se vinculan con hechos
est茅ticos propiamente entendiendo el arte como una herramienta fundamental para el desarrollo humano.

JOHNATHAN RODR脥GUEZ OBANDO 
Actor

Inicia su formaci贸n teatral en el a帽o 2004 en el programa de artes

esc茅nicas y dram谩ticas del Instituto de Cultura y Fomento al
turismo de Pereira bajo la direcci贸n de Claudia L贸pez de Mej铆a
obteniendo el t铆tulo de T茅cnico en actuaci贸n.
Contin煤a su formaci贸n acad茅mica participando en diversos
diplomados y talleres; entre los que se encuentran Taller de Imagen Teatral con la maestra Carolina Vivas Ferreira de Bogot谩, Sensibilizaci贸n y L煤dica teatral con el maestro Augusto Mu帽oz, taller Alquimia, cuerpo y voz con Salvatore Mota en el
Festival Iberoamericano de teatro de Bogot谩; entre otros.
Ejerce como formador y tallerista entre los a帽os 2004 a 2009 en las Asociaciones Palo q’ sea; Director de actuaci贸n en Asociaci贸n cultural Volar Hacia el Horizonte (Asociaci贸n francesa ni帽os de Veracruz. 2006-2007) y en la Fundaci贸n cultural germinando (Pereira 2007, proyecto Jacuna Matamba), entre otras. Dirige su profesi贸n hacia la construcci贸n de escenograf铆as, marionetas y vestuarios. Indaga sobre la construcci贸n de espacios teatrales y los relaciona con las diferentes problem谩ticas sociales y culturales. Desde el a帽o 2004 hasta la actualidad hace parte
del grupo Tropa Teatro participando en numerosos montajes: “La edad de las ciruelas” 
“Pinocho”, “Batucada Teatral”, entre otros, con los cuales han adquirido becas de creaci贸n y diferentes premios de actuaci贸n.

ROBINSON CARDONA RENGIFO 
Actor

Adelanta estudios de actuaci贸n en la escuela municipal de teatro
del instituto de cultura de Pereira 2.004-2.006. Asisti贸 a la escuela
nacional e internacional de Biodrama organizada por el teatro
itinerante del sol bajo la direcci贸n de Beatriz Camargo.
Estudia en la escuela municipal de m煤sica del instituto de cultura
de Pereira. Ha recibido talleres de clown, texto dram谩tico a la puesta en escena a partir de la t茅cnica de las acciones f铆sicas” manipulaci贸n de objetos por parte del Perif茅rico de objetos de Argentina, taller de sensibilizaci贸n y l煤dica teatral entre otros. Se ha desempe帽ado como maestro en proyectos de cohesi贸n social con diferentes fundaciones y asociaciones de la ciudad. Se ha dedicado a la investigaci贸n y creaci贸n musical para la puesta en escena desde el a帽o 2.005 en Tropa Teatro.

DIEGO ZABALA VARGAS 
Actor
Licenciado en educaci贸n art铆stica ‘’teatro’’ de la UDEA y en
Etnoeducaci贸n y desarrollo comunitario de la universidad tecnol贸gica de Pereira a partir del programa profesionalizaci贸n de artistas’’ Colombia creativa’’ del Ministerio de Cultura de Colombia. Se inicia en los campos del teatro en el a帽o 2001-2003 en Pereira a trav茅s del grupo escuela de teatro del I.C.P. Particip贸 en varias versiones del Festival Metropolitano e Intercolegiado de teatro de Pereira, ganando 2 de ellas, como Dramaturgo y Director; 2004-2009 dirigi贸 y cre贸 la dramaturgia del grupo de teatro el Balin y en Noviembre de 2010 se vincula a la Tropa Teatro para abordar el aprendizaje y la exploraci贸n de frentes esc茅nicos como la m煤sica, la actuaci贸n y la manipulaci贸n
de objetos. Tiene en su haber, diversos seminarios y diplomados realizados en el eje cafetero y varias ciudades del pa铆s. Ha tenido acercamiento a espacios de aprendizaje con Maestros como Santiago Garc铆a, Crist贸bal Pel谩ez, Alonso Mej铆a, Claudia L贸pez, Farley Velasquez, Francisco Domenici, Adrian Jackson, Andr茅s Lima, Beatriz Camargo, entre otros.

HECTOR MONTOYA QUICENO
Actor

Inicia su formaci贸n en Teatro con el programa grupo escuela de
teatro del instituto de cultura y fomento al turismo de Pereira con
el maestro Alonso Mej铆a Rom谩n. Ha participado de diferentes talleres como “seminario taller t茅cnicas de teatro del oprimido dictado por la maestra Liliana 脕lzate (teatro la m谩scara de Cali) diplomado en formaci贸n, investigaci贸n y producci贸n teatral con el teatro itinerante del sol a cargo de la maestra Beatriz Camargo. En 2020 ingresa a la Asociaci贸n cultural Tropa Teatro.


ANDERSON QUINTANA RENDON 
Actor

Inicia su formaci贸n en el 谩rea de artes vivas, escuela de
formaci贸n cultural secretaria de cultura de Pereira, con
capacitaci贸n en diversos talleres relacionados con aspectos
teatrales, posee dominio de la t茅cnica circense de los zancos, con
experiencia en su empleo en diversos eventos.
Ha realizado apoyo t茅cnico y escenogr谩fico a grupos establecidos en la ciudad y fuera de ella, participo en el festival intercolegiado “escena libre” obteniendo el segundo lugar a mejor obra en el a帽o 2017, desea continuar sus estudios en escenograf铆a y direcci贸n.

DANIELA RENGIFO OBANDO 
Fot贸grafa / administrativa 

Inicia su formaci贸n en el a帽o 2012 como dise帽adora gr谩fica en

Bogot谩 y para el a帽o 2013 continua sus estudios art铆sticos en el
谩rea de fotograf铆a y video digital en la ciudad de Pereira; durante este tiempo apoya la producci贸n de video clips, documentales, cortometrajes y filminutos con diversos grupos de la ciudad. En el a帽o 2015 ingresa a la agrupaci贸n Tropa Teatro donde desempe帽a
labores administrativas, fotogr谩ficas y de gesti贸n cultural.
Incursiona en la formulaci贸n de proyectos y medios digitales, desarrollando diversos diplomados, cursos y mercados culturales.
Actualmente se interesa por la investigaci贸n y producci贸n de medios audiovisuales para el fortalecimiento teatral y art铆stico.



GRUPO:LA MATRIA 

OBRA: ATRA BILLIS, CUANDO ESTEMOS MAS TRANQUILAS 

 DIRECCI脫N: MIGUEL 脕NGEL RODR脥GUEZ BEDOYA 

AUTORA: LAILA RIPOLL

ACTUACI脫N: MARIBEL HERN脕NDES RODR脥GUEZ, M. CLAUDIA LOPEZ DE MEJ脥A, DANY JOHANA AGUDELO MAR脥N, OLGA LUCIA SIERRA VEL脕SQUEZ. 




Sinopsis 

La noche avanza, la tormenta es cada vez m谩s fuerte y las tres hermanas, Nazaria, Daria y Aurori, alrededor del f茅retro, cumplen con su sagrado deber de acompa帽ar el cad谩ver de Jos茅 Rosario Ant煤nez Valdivieso. Entre rezos, reclamos y discusiones, poco a poco se van develando los secretos que cada una lleva muy guardado en su ser. Entrada la noche, ingresa Ulpiana, la criada de la casa, quien poco a poco, entrar谩 a ser parte de este extra帽o juego donde un final imprevisto nos espera a todos.


GRUPO: TEATRO LA M脌SCARA 

OBRA: LOBAS

 DIRECCI脫N: SUSANA URIBE BOLA脩OS

DRAMATURGIA: SUSANA URIBE BOLA脩OS

ACTUACI脫N: ISABEL D脌VILA C脪RDOBA, SUSANA URIBE BOLA脩OS, DIANA TRUJILLO RESTREPO



Sinopsis 

Tres extraviadas mujeres lobas, tres ambientas amantes, tres adoloridas hijas, tres atemorizadas madres, tres actrices cansadas de interpretar, tres brujas sobrevivientes, tres hechiceras sin poder con los pies heridos de un andar sin rumbo, se adentran en una cueva abandonada, es la cueva oscura y profunda de la psique. Ya no hay tiempo de volver a lo andado, porque en el desierto de su mente han desaparecido las huellas que les muestran el camino de retorno. Y solo despu茅s de lamer y sanar heridas, despu茅s de recoger los huesos de las otras lobas que tambi茅n han muerto en la cueva, podr谩n presenciar el milagro de la resurrecci贸n.


GRUPO: RITUAL TEATRO

OBRA: TIEMPOS DE PAZ

ACTUACI脫N: VALENTINA ARIAS, JHON GEIMAR LOPEZ, DAVID CEDE脩O


Ritual Teatro es una agrupaci贸n pereirana que se adentra en el mundo de la dramaturgia, un motivo de construcci贸n y puesta en escena, con el que deseamos aportar al teatro local y encontrar nuestro propio lenguaje esc茅nico. Ganadores de la d茅cima convocatoria de la Secretaria de Cultura de Pereira y J贸venes en movimiento del Ministerio de Cultura durante el 2021 y 2022 Ha realizado diferentes presentaciones entre las que se destacan: XI encuentro puro teatro ventiao, Festival de las Artes Vivas, Carnavales de Chinchin谩, Festival de Teatro de Risaralda 2022, XVI Festival de Teatro Nazarista Viterbo 2022, D铆a Nacional de la memoria y solidaridad con las v铆ctimas del conflicto armado en Quincha, Sala Estrecha, SENA.

Sinopsis 

La obra pretende hacer memoria y evidenciar una guerra donde no hay ganadores. As铆 pues, a trav茅s del teatro de sala, se busca dar una mirada 铆ntima a un flagelo que lleva varias d茅cadas y miles de v铆ctimas aclamando “Tiempos de Paz”, una historia que cuenta c贸mo la violencia puede transformar la vida de los que son tocados por 茅sta y que la venganza, como respuesta, s贸lo trae consigo sufrimiento, dolor y m谩s v铆ctimas.

“Tiempos de Paz” es la mirada de seres que son v铆ctimas y verdugos. Es el recuerdo de hechos y sucesos que marc贸 el resultado y la balanza de un pasado vivido en una humilde vereda. Eliecer, padre de Sara, sufre la p茅rdida de su familia a causa de la guerra, al mismo tiempo tiene que enfrentar su pasado, un recuerdo que dej贸 a su paso dolor y sufrimiento. Sara y Juan son los hijos de la guerra que sufren las decisiones del pasado. En ellos est谩 el peso de las acciones de sus padres. Ellos son el linaje del presente, de esa esperanza que puede romper y desatar los hilos de la guerra.



GRUPO: DANIEL NI脩O

OBRA: MIRADAS 

ACTUACI脫N: DANIEL NI脩O




Egresado de la escuela de formaci贸n en teatro 谩rea de artes vivas, escuela de formaci贸n cultural, secretar铆a de cultura de Pereira 2019, capacitado tambi茅n en el proceso anterior del grupo escuela instituto de cultura y fomento al turismo 2017, ha realizado talleres complementarios de actuaci贸n como: expresi贸n corporal, creaci贸n de
personajes, improvisaci贸n y sex view points, posee habilidad de liderazgo, trabajo en equipo, direcci贸n, entrenamiento corporal, manualidades y creaci贸n de textos, experiencia previa y participaci贸n en Intercolegiados de teatro en su tercera fase 2018 en la ciudad de
Pereira, como docente y director de teatro de tres instituciones, recibiendo un reconocimiento por su trabajo y en el a帽o 2023 como jurado en el festival de teatro biling眉e que se llev贸 a cabo en el colegio Adolfo Hoyos en la ciudad de Manizales, actualmente estudio licenciatura en artes esc茅nicas y me encuentro tambi茅n en la b煤squeda y experimentaci贸n audiovisual e independiente entre otras alternativas como productor y actor.

D脡CIMO FESTIVAL DE TEATRO EJE CAFETERO

SOCIALIZACI脫N 
PROGRAMACI脫N D脡CIMO FESTIVAL DE TEATRO 
DEL EJE CAFETERO "EJE RETEJE"







GRUPO: CICUTA TEATRO - NODO RISARALDA (PEREIRA)
OBRA: "EL BIEN ABSOLUTO: BREVIARIO SOBRENATURAL O CURSO INTENSIVO DE PARAPSICOLOG脥A Y MAGIA BLANCA PARA EL ARTE DE AMAR Y LOS HECHIZOS DE ENAMORAMIENTO. CON EL PROFESOR LEV脥-TZU"
DRAMATURG脥A Y DIRECCI脫N: C脡SAR DAVID SALAZAR
ACTUACI脫N: EDWARD ARGUELLES





Es la noche del 9 de octubre de 1956. Los espectadores entienden que asisten a un curso presencial: un seminario intensivo de parapsicolog铆a dictado por un sospechoso profesor, de siniestra presencia y err谩tica expresi贸n; m谩s o menos d铆scolo, m谩s o menos paranoico.

El nombre del curso: “Los secretos del anzuelo del amor”.
El Profesor Lev铆-Tzu (nombre falso, por supuesto), astr贸logo, mentalista, tarotista, graf贸logo, psic贸logo, bi贸logo, onirom谩ntico, de procedencia desconocida, de paso por nuestra querida ciudad, abrir谩 las puertas del entendimiento a todos los hombres de bien que decidan escucharle; o intentar谩 hacerlo, al menos…

Confiando en su capacidad, este curso ayudar谩 a entender la naturaleza del amor y ense帽ar谩, adem谩s, algunos hechizos para ligar y desligar, atraer y retirar, amarrar, amansar al ser querido y ahuyentar amantes indeseados. O tal vez no.

Esta es una obra sobre el amor, pero tambi茅n (y ante todo) es una obra sobre el Mal, sobre la confrontaci贸n cr铆tica con el Mal; trata de la paranoia, de la inevitabilidad del terror y del peligro de las certezas.


GRUPO: TROPA TEATRO  - NODO RISARALDA (PEREIRA)
OBRA: "CAPERUCITA"
DIRECCI脫N: ALONSO MEJ脥A ROM脕N





Caperucita Roja recibe el llamado a la aventura por boca de su madre, que le encomienda entre cantos y voces la tarea de llevar remedios y comida a su abuelita enferma, que vive al otro lado del bosque. La peque帽a e inocente Caperuza deja el hogar, sale al camino canasta en mano, se ba帽a de sol ma帽anero y con el paso del d铆a se adentra en territorios y paisajes ex贸ticos alejados de la experiencia com煤n. Para cumplir con la tarea y adquirir su car谩cter de hero铆na durante el viaje, Caperucita roja enfrentar谩 grandes desaf铆os, personajes ins贸litos, parajes misteriosos, cambios, miedos, y la inevitable presencia de un lobo enorme y hambreado que la huele en la
distancia y sue帽a con que sea su presa.
Este espect谩culo es rico de aventuras, con actores que interpretan tanto las m煤sicas, como los personajes, combinan marionetas, m谩scaras y objetos en un escenario inspirado en el paisaje cafetero, creado para generar una experiencia viva y asombrosa.


ACTORES – MUSICOS
Maryury Ruiz, Robinson Cardona, Diego Zabala, Jonathan Rodr铆guez,
H茅ctor Montoya

T脡CNICO
Anderson Quintana

DISE脩O Y FOTOGRAF脥A
Daniela Rengifo Obando

GRUPO: VERSI脫N LIBRE - NODO QUINDIO (ARMENIA)
OBRA: "DESHEREDADOS" ADAPTACI脫N DE LA OBRA AMANTINA O LA HISTORIA DE UN DESAMOR DE JOS脡 MANUEL FREIDEL (DRAMATURGO COLOMBIANO)
DIRECCI脫N: MAR脥A DEL ROSARIO TRUJILLO




Desheredados narra el 茅xodo de un pueblo a la ciudad y la resistencia de do帽a Elvira que revestida de dignidad, decide quedarse a esperar a sus nietos. Es la Colombia de 1948, que ha caminado en c铆rculos alrededor de la violencia, el destierro y el desarraigo. La obra es la historia de unas familiaas desplazadas del campo a la ciudad, y unos habitantes de calle desplazados de una esquina a otra; de la muerte disfrazada de cuentos, de promesas y amenazas.



GRUPO: COMPA脩IA TEATRAL GUIAR - NODO CALDAS (SUPIA)
OBRA: "TOCADOS DE LUNA"
DIRECCI脫N: VICTOR HUGO FAJARDO




Este texto de la dramaturga venezolana In茅s Mu帽oz Aguirre y contextualizada por el grupo a nuestra realidad, recrea la vida de dos personajes (Carmen y Sebasti谩n) que por azares de la vida cruzan sus vidas en medio de la indigencia. Con una historia de humor negro cargada de alta sensibilidad, estos personajes nos cuentan sus an茅cdotas de vida, sus soledades, angustias y el juego diario del rebusque, desnudando el lado emotivo que se esconde detr谩s de su abandono social.


PROGRAMACI脫N ACADEMICA Y FORMACI脫N


ESCUELA DE FORMACI脫N ARTISTICA FESTIVAL DE TEATRO DEL EJE CAFETERO "EJE RETEJE"
DIRECCI脫N: JUAN DE DIOS AGUIRRE



El objetivo fundamental de la escuela de formaci贸n del Eje reteje es contribuir a la consolidaci贸n de trabajos individuales de los participantes que sirvan como.proyectos iniciales de Monologo.

 La metodolog铆a es flexible y se adapta a tiempos acordados entre los participantes donde la Escuela y participante  llegan al lugar de encuentro para las asesor铆as o Dirreccion y puesta en escena que brinda El eje Reteje.

El modelo pedag贸gico empleado obedece al contructivismo y participaci贸n activa del estudiante y Formador en una relaci贸n de ense帽anza - aprendizaje para ambos





JUAN DE DIOS AGUIRE
Licenciado En artes esc茅nicas de la universidad Antioquia, En proceso de grado de la Licenciatura Etno Educaci贸n y Desarrollo comunitario de la universidad Tecnol贸gica de Pereira director esc茅nico de comfamiliar risaralda, director del grupo Humanarte Actores Unidos de Santa Rosa de Cabal, Director esc茅nico en Comfamiliar Risaralda.






TALLER ACCI脫N, JUEGO E IMPULSO ORG脕NICO
TALLERISTA: FELIPE SALAZAR

DIRIGIDO A: ACTORES CON O SIN EXPERIENCIA, BAILARINES, ARTISTAS ESC脡NICOS Y CUALQUIER PERSONA CON UN INTER脡S DE APRENDER EL QUE HACER TEATRAL






Partiendo de la conciencia del cuerpo como la base del quehacer teatral, se propondr谩n din谩micas que despierten una corporalidad 贸rganica y dirigida a habitar el presente. a trav茅s de juegos estructurados de improvisaci贸n teatral, los participantes explorar谩n y entrar谩n en contacto con los principios b谩sicos de la actuaci贸n; estimulando el uso de l aimaginaci贸n para relacionarse con el otro y con el entorno. Los juegos de improvisaci贸n permitir谩n a los participantes explorar, confrontar y desarrollar sus habilidades espaciales, r铆tmicas, de contacto corporal, de escucha: todos estos elementos estar谩n enfocados a forjar una presencia esc茅nica en los participantes y las posibilidades expresivas del cuerpo de cada uno.


FELIPE SALAZAR MONTOYA, ACTOR, DIRECTOR Y ARTISTA PL脕STICO,  da sus primeros pasos de formaci贸n art铆stica en el Instituto de cultura de Pereira haciendo parte del grupo escuela de Teatro, dirigido por Alonso Mej铆a y Claudia Viviana S谩nchez, posteriormente continua su formaci贸n con maestros como C茅sar Badillo, 脕lvaro Rodr铆guez y Liliana Alzate cuervo. 

Su b煤squeda por la formaci贸n art铆stica lo lleva a Bogot谩 donde comienza estudios en artes pl谩sticas en la Universidad nacional de Colombia. A la par inicia un proceso con el teatro Varasanta por dos a帽os consecutivos. En julio de 2014 hace parte del segundo encuentro Freedom And Focus  donde tiene la oportunidad de trabajar con maestros como Katherine Fitzmauricie.

A comienzos de 2014 funda el Teatro Al Alba compa帽铆a de un grupo de actores. All铆, fue uno de los pilares en la investigaci贸n corporal y vocal vocal que se llevaba a cabo dentro del grupo. 

En octubre de 2014, participa de un proceso liderado por Thomas Richards y miembros del Focus Research Time And Arts en Bogot谩 ese taller . Impulsado por este proceso, viaja a Italia  a participar en el Master Course,

 un curso de cuatro semanas ofrecido por el Workcenter Jerzey Grotowsky and  Thomas Richards. Al final de este curso es invitado por Tom谩s Richard a participar en un nuevo grupo de trabajo. All铆, con la compa帽铆a de un grupo de actores hispanohablantes y bajo la direcci贸n de Richards, se sumerge en la creaci贸n de "sin fronteras", una pieza colectiva la cual se present贸 en numerosos teatros y festivales internacionales entre 2017 y el 2021. Con el Work Center, lider贸 proyectos y talleres pedag贸gicos internacionales como docente, creador, asistente dramat煤rgico y director de algunas de las piezas teatrales creadas por participantes en pa铆ses como Espa帽a, Italia, Rusia, M茅xico, Colombia Chile y Argentina.



FORO CONVERSATORIO Y HOMENAJE A MAGNOLIA ALVAR脕N






NOVENO FESTIVAL DE TEATRO DEL EJE CAFETERO "EJE RETEJE" 2021


SOCIALIZACI脫N 


PROGRAMACI脫N 2021


GRUPO: TEATRO EL PASO
OBRA: UBU EN COLOMBIA
NODO RISARALDA
FECHA: 16 DE AGOSTO
LA TEXTILER脥A, SALA DE TEATRO EL PASO


En un pa铆s donde el absoluto de la democracia no es suficiente para poder llegar al progreso, y tratando de conseguir un proceso de refundaci贸n para la re-invenci贸n de la patria, un grupo de pol铆ticos parodiados al mejor estilo pataf铆sico incurren en proponer una soluci贸n para arreglar las cosas y cumplir con la palabra al pueblo que los ha elegido. Para tal fin, optan por contratar un experto creador en soluciones finales. Es all铆 cuando arriba de un extra帽o barco que solo navega en tierra, Ub煤 Rey quien venido de las lejanas tierras de la nada promete a sus empleadores ayudar a cumplir su cometido tras la aplicaci贸n de un dec谩logo de las soluciones imaginarias para refundar un pa铆s que permita instaurar la necropol铆tica, la corrupci贸n y el nepotismo como nuevos valores de la vida social. Una vez aprobado su proyecto y el financiamiento del mismo, el padre Ub煤 emprende su empresa llegando a buen t茅rmino, pero al final, impulsado por su esposa, la Madre Ub煤, decide quedarse con el poder a costa de lo que sea necesario; por lo que pone en pr谩ctica un nuevo plan que le permita eliminar a quienes le contrataron y robarles el poder. Pero luego como si esto fuese una parodia Shakesperiana y como perpetuo azote de los que gobiernan y de los que aspiran a mandar el drama sigue un curso inesperado, un desparpajo en el que el valor de la justicia nunca est谩 presente creando as铆 una trama cruel y tragic贸mica sobre los extremos de la condici贸n humana donde ni siquiera hay sentido para la vida o la muerte, pero la impunidad es tan trivial como una flatulencia.





GRUPO: LA MORENA
NODO RISARALDA
OBRA: TE DUELE (Adaptaci贸n texto original C茅sar Brie)
FECHA: 17 DE AGOSTO
AUDITORIO COMFAMILIAR




Te duele es un texto escrito por el Actor, director, dramaturgo, y escritor C茅sar Brie, 茅l cual quiso plasmar en esta obra una problem谩tica profunda que se ha venido presentando en diferentes generaciones: la violencia intrafamiliar. Esta obra se desarrolla en el interior de una casa, aunque la escena est谩 encerrada por cuerdas, tubos y luces que dan la apariencia de un ring de boxeo. La obra inicia con dos reci茅n casados llegando a su hogar donde todo se encuentra envuelto en papel regalo, empiezan a decir su texto superponi茅ndolo sobre el texto del otro, dando a entender todo lo que debe quedar por fuera del ring; este mismo texto se repetir谩 finalizando la obra para as铆 mostrar el infinito retorno que se vive en un matrimonio basado en miedo, violencia, derrota etc.

Esta pareja, a lo largo de la obra logra concebir tres hijos, y mientras m谩s avanza m谩s se puede notar el crescendo de una relaci贸n cada vez m谩s desastrosa. Esta obra est谩 dividida en: pr贸logo, epilogo y 15 rounds, el toque de una campana es lo que da paso de un round a otro, a medida que avanzan los rounds se va notando el deterioro de la mujer y los ni帽os por los golpes del marido y porque todos se convierten en presos en esta casa-ring.





GRUPO: JORNADAS COMPLEMENTARIAS COMFAMILIAR
NODO RISARALDA
OBRA: LA ODISEA (Adaptaci贸n texto original de Homero)
FECHA: 20 DE AGOSTO



La historia de la mitolog铆a griega, llevada al teatro desde la representaci贸n de ni帽os y j贸venes, Ulises despu茅s de invadir Troya, decide regresar a 脥taca, pero Zeus lo maldice.  Su regreso tarda 20 a帽os en los cuales tendr谩 que probar su valor, recuperar su humildad como hombre frente a los dioses.







GRUPO: TEATRO INDEPENDIENTE DE CHIPRE "TICH"
NODO CALDAS
OBRA: EL COSTURERO
FECHA: 21 DE AGOSTO


Obra de humor costumbrista que narra la historia de Julia y Catalina amigas de la alta sociedad Manizale帽a quienes se re煤nen despu茅s del regreso de Catalina de su viaje por Europa, quien le cuenta a su amiga de una manera graciosa los detalles de su viaje. Al final con la llegada intempestiva del chofer de Catalina esta es puesta en evidencia y rid铆culo por 茅l, qui茅n la hace salir de la casa de Julia como alma que lleva el diablo.








GRUPO: TEATRO PUNTO DE PARTIDA
NODO CALDAS
OBRA: VALENTIN EL ENTERRADOR DE ALMAS
FECHA: 21 DE AGOSTO



La escena transcurre en un lugar de Norteam茅rica, a principios del siglo XXI en una atm贸sfera que raya entre la realidad de su vida y el surrealismo de la situaci贸n de un hombre que recuerda sus or铆genes, su raza, su casa que se resiste a olvidar, su soledad que lo pone a dialogar con sus propios fantasmas.






FORO CONVERSATORIO VIRTUAL
EXPERIENCIAS DEL TEATRO Y LA LITERATURA A TRAV脡S DE MIS VIAJES
BEN HUR GARC脥A - NODO RISARALDA
FECHA: 25 DE AGOSTO


HOMENAJE
BEN HUR GARC脥A
NODO RISARALDA
FECHA: 27 DE AGOSTO



Ben Hur Garc铆a perteneciente al Nodo Risaralda. Actor director de teatro, locutor de radio, columnista del diario del Ot煤n, bachiller acad茅mico, capacitaciones en la universidad del valle, el 谩rea andina, invitado al concurso de declamadores a nivel nacional en Titirib铆 Antioquia, miembro del consejo de redacci贸n de la revista escultor de la palabra, director de la tertulia AEDOS, varios reconocimiento por parte de entidades y colegios del departamento asistente de direcci贸n del teatro el camino, invitado a diferentes festivales de teatro a nivel nacional, tallerista en varios colegios del departamento, invitado a la conformaci贸n de tertulia literarias en los doce municipios del departamento de Risaralda. Integrante del grupo de teatro actores unidos de santa Rosa, integrante de la red de teatro de Risaralda, autor de varios libros de poemas, novelas y cuento. Entre otras cosas realizada a lo largo de su vida.






TALLER VIRTUAL ARTES ESC脡NICAS 
MAESTRA LILIANA 脕LZATE CUERVO (CALI)
16-18-20 DE AGOSTO - 5:00 A 9:00 P.M 




LABORATORIO PR脕CTICO SOBRE HERRAMIENTAS DE CREACI脫N. INVESTIGACI脫N, ESCRITURA CREATIVA, CREACI脫N COLECTIVA, TEATRALIDADES, DRAMATURGIA FRONTERIZA.

La concepci贸n de Investigaci贸n- creaci贸n en teatro se ha modificado desde sus comienzos a la actualidad, lo que en un principio era un acto de comunicaci贸n que le daba al habla y la reflexi贸n te贸rica la prioridad, hoy se piensa como un complejo sistema de signos y elementos que posibilitan nuevas y m煤ltiples manifestaciones de “lo teatral”. Lo que ahora se llaman las teatralidades expandidas entonces, asociamos esto a cualquier acontecimiento est茅tico que involucre el cuerpo y el espacio de manera integral. 

Se presentar谩n, las otras voces de nuestra tradici贸n teatral, poco estudiadas en la academia ofreciendo elementos de apreciaci贸n de la lectura y su aplicaci贸n como herramienta en el aula y en la creaci贸n. Renovando los ambientes creativos y de educaci贸n sobre las artes en pro de formar un p煤blico m谩s complejo en sus apreciaciones y como una herramienta para la construcci贸n de l铆deres conscientes de las problem谩ticas de su contexto actual. El laboratorio es un seminario creativo de artes esc茅nicas que visibiliza los procesos de creaci贸n del arte teatral latinoamericano con una lectura desde la frontera, la cual desautomatizar la visi贸n de la teatralidad tradicional.


LILIANA 脕LZATE CUERVO, Licenciada y maestra, actriz e investigadora de teatro, cuenta con m谩s de 20 a帽os en la creaci贸n, investigaci贸n y docencia universitaria en varias facultades de artes esc茅nicas del pa铆s: Cartagena, Pereira, Bogot谩) ha sido ganadora de Becas de creaci贸n e investigaci贸n en el pa铆s en varias oportunidades y jurado de est铆mulos y becas nacionales del Ministerio de Cultura en Colombia. Ha hecho parte como actriz en varios grupos profesionales de reconocida trayectoria (Cali, Medell铆n, Villa de Leyva, y Bogot谩. Su 煤ltimo trabajo de docente del grupo de investigaci贸n Cuerpo Arado Instituto de Bellas Artes de Cartagena. Grupo C en Colciencias. Publicaciones recientes 2017. Actualmente realiza la investigaci贸n: otras voces del teatro latinoamericano, con el Instituto Caro y Cuervo Beca Ganadora Investigaci贸n.

FESTIVAL DE MONOLOGOS
ESCUELA DE FORMACI脫N "EJE RETEJE"
FECHA: 28 Y 29 DE AGOSTO
DIRECCI脫N: JUAN DE DIOS AGUIRRE